प्रश्न- डिजाइन के सिद्धान्त बताइए।

उत्तर -

डिजाइन के सिद्धान्त वे नियम है जिनके द्वारा एक डिजाइनर प्रभावी डिजाइन और रचना बनाता है। प्रमुखतः ये सिद्धान्त है- जोर, सन्तुलन, संरेखण, दोहराव, और अनुपात, गति और सफेद स्थान।

(1) जोर डिजाइन के केन्द्र बिन्दु और डिजाइन के भीतर प्रत्येक तत्व के महत्व के क्रम का जिक्र करते हुए सात सिद्धान्तों में प्रथम सिद्धान्त जोर है जैसे कि एक संगीत कार्यक्रम के लिए पोस्टर बना रहे हैं आपको स्वयं से पूछना चाहिए कि हमारे दर्शकों को किस जानकारी की आवश्यकता है ? क्या यह बैंड है ? या संगीत कार्यक्रम स्थल ? और भाग लेने की लागत के बारे में क्या ?

एक मानसिक रूपरेखा तैयार करें। अपने मस्तिष्क व सूचनाओं को व्यवस्थित करने पर जोर देते हैं। जोर डिजाइन के उन हिस्सों से सम्बन्धित है जो बाहर खड़े होने के लिए है। ज्यादातर मामलों में इसका मतलब सबसे महत्वपूर्ण जानकारी है जो डिजाइन को व्यक्त करने के लिए है। कुछ सूचनाओं के प्रभाव को कम करने के लिए भी जोर दिया जा सकता है। यह उन उदाहरणों से स्पष्ट है जहाँ एक डिजाइन में सहायक जानकारी के लिये. "फाइन प्रिंट" का उपयोग किया जाता है। एक पृष्ठ के निचले भाग में टिकी हुई छोटी टाइपोग्राफी में डिजाइन में लगभग किसी भी चीज की तुलना में वजन बहुत कम होता है और इसीलिये इस पर जोर दिया जाता है।

(2) अन्तर सबसे आम शिकायतों में से एक है अन्तर यह डिजाइनरों के पास क्लाइंट फीड बैक के बारे में है जो अक्सर उन ग्राहकों के इर्दगिर्द घूमता है जो कहते हैं कि एक डिजाइन को अधिक "पॉप" करने की आवश्यकता है। जबकि पूर्णरूप से यह मनमाना शब्द लगता है। क्लाइंट का आमतौर पर यह मतलब होता है कि डिजाइन को अधिक कन्ट्रास्ट की आवश्यकता होती है। कन्ट्रास्ट से तात्पर्य है कि डिजाइन में विभिन्न तत्व कैसे हैं, विशेष रूप से आसन्न तत्व। ये अन्तर विभिन्न तत्वों को अलग करते हैं।

कन्ट्रास्ट भी सुलभ डिजाइन बनाने का एक बहुत ही महत्वपूर्ण पहलू है। अपर्याप्त कन्ट्रास्ट ट्रेक्स्ट सामग्री को विशेष रूप से पढ़ने में बहुत मुश्किल बना सकता है। खासकर दृष्टि बाधित लाभों के लिए।

(3) सन्तुलन एक डिजाइन के प्रत्येक तत्व टाइपोग्राफी, रंग-चित्र, पैटर्न आदि एक दृश्य भार वहन करता है। कुछ तत्व भारी होते हैं और आँख को आकर्षित करते हैं, जबकि अन्य तत्व हल्के होते हैं जिस प्रकार इन तत्वों को एक पृष्ठ में रखा गया है, उससे संतुलन की भावना पैदा होती है।

संतुलन प्रमुखतः दो प्रकार का होता है सममित और विषम एक काल्पनिक केन्द्र रेखा के दोनों ओर समान वजन सममित डिजाइन ले आउट तत्व है। विषम सन्तुलन भिन्न भार के तत्वों का उपयोग करता है, जो अक्सर एक रेखा के सम्बन्ध में निर्धारित किया जाता है, जो समग्र डिजाइन के भीतर केन्द्रित नहीं होता है।

(4) अनुपात अनुपात डिजाइन के सिद्धान्तों में से एक आसान सिद्धान्त है। आसान शब्दों में कहें तो यह एक दूसरे के सम्बन्ध में तत्वों का आकार है। अनुपात यह संकेत देता है कि किसी डिजाइन में क्या महत्वपूर्ण है और क्या नहीं बड़ें तत्व अधिक महत्पूर्ण होते हैं और छोटे तत्व कम महत्वपूर्ण होते हैं।

(5) पदानुक्रम पदानुक्रम डिजाइन का अन्य सिद्धान्त है जो सीधे तौर पर सम्बन्धित है कि बेवसाइट का उपयोग करने वाले लोगों द्वारा सामग्री को कितनी अच्छी तरह संसाधित किया जा सकता है यह एक डिजाइन के भीतर तत्वों के महत्व को दर्शाता है। सबसे महत्वपूर्ण तत्व या सामग्री सबसे महत्वपूर्ण प्रतीत होनी चाहिए। एक डिजाइन में शीर्षकों और शीर्षकों के उपयोग के माध्यम से पदानुक्रम को आसानी से चित्रित किया जाता है। एक पृष्ठ के शीर्षक को सबसे अधिक महत्व दिया जाना चाहिए जो एक-दूसरे के साथ-साथ शीर्षक और बॉडी कापी के सम्बन्ध में उनके महत्व को प्रदर्शित करें।

(6) दुहराव दुहराव एक विचार को सुदृढ़ करने का शानदार तरीका है। यह एक ऐसे डिजाइन को एकीकृत करने का भी एक शानदार तरीका है जो कई अलग-अलग तत्वों को एक साथ लाता है। दुहराव कई तरीकों से किया जाता है। एक ही रंग टाइपफेस, आकार, या किसी डिजाइन के अन्य तत्वों को दोहरा कर। जैसे यह आलेख शीर्षकों के प्रारूप में दुहराव का उपयोग करता है। प्रत्येक डिजाइन सिद्धान्त को इस खंड के अन्य सिद्धान्तों के समान स्वरूपित किया गया हैं जो कि यह संकेत देता है कि सभी सिद्धान्त समान महत्व के हैं और दे भी संबंधित हैं।

(7) ताल ताल दोहराये जाने वाले तत्वों के बीच की जगह लय की भावना पैदा कर सकती है, जिस प्रकार एक संगीत रचना में नोट्स के बीच की जगह एक लय बनाती है। दृश्य लय के पाँच बुनियादी प्रकार हैं जो डिजाइनर बना सकते हैं।

यादृच्छिक, नियमित, बारी-बारी से बहने वाला और प्रगतिशील यादृच्छिक लय का कोई पैटर्न नहीं होता है। नियमित लय बिना किसी भिन्नता के प्रत्येक तत्व के बीच समान अन्तर का पालन करती है। वैकल्पिक लय एक सेट पैटर्न का पालन करती है जो दोहरता है, लेकिन वास्तविक तत्वों (जैसे - 1-2-3-1-2-3) पैटर्न के बीच भिन्नता है। बहने वाली लय मोड़ और वक्रों का अनुसरण करती है जिस प्रकार रेत के टीले लहराते हैं या लहरें प्रवाहित होती है जैसे-जैसे वे आगे बढ़ते हैं प्रगतिशील लय बदलते हैं, प्रत्येक परिवर्तन पिछले पुनरावृत्तियों में जुड जाता है।

कई भावनाओं को बनाने के लिए लय का उपयोग करते हैं। वे उत्तेजना पैदा कर सकती हैं (विशेष रूप से बहने वाली और प्रगतिशील लय) या आश्वासन अस्थिरता बना सकते हैं। यह इस बात पर निर्भर करता है कि उन्हें किस प्रकार लागू किया गया है।

(8) नमूना - यह पैटर्न एक साथ काम करने वाले कई डिजाइनों की पुनरावृत्ति है। वाल पेपर पैटर्न का सबसे सर्वव्यापी उदाहरण है जिससे लगभग प्रत्येक व्यक्ति परिचित हैं डिजाइन में हालांकि कुछ तत्वों को कैसे डिजाइन किया जाता है इसके लिये पैटर्न पर निर्धारित मानकों का भी उल्लेख कर सकते हैं। जैसे शीर्ष नेविगेशन एक डिजाइन पैटर्न है जिसके साथ अधिकांश उपयोगकर्ताओं ने सहभागिता की है।

(9) सफेद स्थान- यह "नकारात्मक स्थान" भी कहलाता है। एक डिजाइन का क्षेत्र जिसमें कोई डिजाइन तत्व शमिल नहीं होता है। अंतरिक्ष प्रभावी रूप से खाली है। कई शरूआती डिजाइनर हर पिक्सेल को किसी न किसी प्रकार के "डिजाइन" के साथ पैक करने की आवश्यकता महसूस करते हैं और सफेद स्थान के मूल्य की अनदेखी करते हैं। परन्तु सफेद स्थान एक डिजाइन हैं जो कई महत्वपूर्ण उद्देश्यों की पूर्ति करता हैं जिसमे सबसे महत्वपूर्ण है डिजाइन रूम के तत्वों को सांस लेने के लिये देना। नकारात्मक स्थानं विशिष्ट सामग्री या किसी डिजाइन के विशिष्ट भागो को हाइलाइट करने में मदद करता है।

यह किसी डिजाइन के तत्वों को समझने में भी आसान बना सकता है। यही कारण है कि जब अपर और लोअर का उपयोग किया जाता है तो टाइपोग्राफी सुपाठ्य होती है क्योंकि लोअर केस अक्षरों के आस-पास नकारात्मक स्थान अधिक विविधि होता है, जो लोगों को उनकी अधिक तेजी से व्याख्या करने की अनुमति देता है। कुछ मामलों में नकारात्मक स्थान का उपयोग द्वितीय छवियाँ बनाने के लिये किया जाता है जो दर्शक को तुरन्त नहीं दिखाई दे सकती हैं। यह ब्रांडिंग का एक महत्वपूर्ण हिस्सा हो सकता है जो ग्राहकों को प्रसन्न करता है।

(10) गति इसका तात्पर्य इस प्रकार से है जिस प्रकार आँख एक डिजाइन पर यात्रा करती है। सबसे महत्वपूर्ण तत्व को अगले सबसे महत्वपूर्ण तथ्य की ओर ले जाना चाहिए। यह स्थिति को देखते हुए किया जाता है। आँख स्वाभाविक रूप से पहले एक डिजाइन के कुछ क्षेत्रों पर पड़ती है। इसे ही गति कहते हैं।

(11) विविधता - दृश्य में रुचि पैदा करने के लिए डिजाइन में विविधता का उपयोग किया जाता है। विविधता के अभाव में एक डिजाइन अतिशीघ्र ही नीरस बन सकता है जिससे उपयोगकर्ता को उसमें रुचि नहीं आती है। रंग टाइपोग्राफी, छवियों, आकृतियों और वस्तुतः किसी भी अन्य डिजाइन तत्व के माध्यम से विभिन्न तरीकों से विविधता बनाई जा सकती है। हालांकि विविधता के लिए विविधता व्यर्थ है। विविधता को एक डिजाइन के अन्य तत्वों को सुदृढ़ करना चाहिए और उपयोगकर्ता के अनुभव को बेहतर बनाने वाले अधिक रोचक और सौन्दर्यपूर्ण रूप से सुखद लाने के लिए उनके साथ उपयोग किया जाना चाहिए।

(12) एकता एकता से आशय है कि डिजाइन के तत्व एक साथ कितनी अच्छी तरह काम करते है। दृश्य तत्वों का एक डिजाइन में एक दूसरे के साथ स्पष्ट सम्बन्ध होना चाहिए। एकता यह सुनिश्चित करने में भी मदद करती है कि अवधारणाओं को स्पष्ट एकजुट तरीके से संप्रेषित किया जा रहा है। अच्छी एकता वाले डिजाइन भी खराब एकता वाले डिजाइन की तुलना में अधिक संगठित और उच्च गुणवत्ता और अधिकार वाले प्रतीत होते हैं। 

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